Яковлев Александр Евгеньевич. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Яковлев Александр Евгеньевич
(1887-1938)

А. Е. Яковлев был сыном
морского офицера. Художественное образование получил в Петербургской АХ
(1905-13), в мастерской Д. Н. Кардовского,
уделявшего особое внимание обучению рисунку. Уже тогда
Яковлев увлекся графикой и начал сотрудничать в художественных журналах тех лет
как художник-график. Его рисунки появлялись в "Аполлоне", много
рисовал он для "Сатирикона", а впоследствии
- для "Нового Сатирикона" и
"Нивы".

Художник рано, с 1909 г.,
начал участвовать в выставках. Его большой групповой портрет "На
Академической даче", показанный на Балтийской выставке 1912 г. в Мальмё
(Швеция), заслужил одобрительный отклик А. Н. Бенуа.

В академические годы
завязалась тесная дружба и творческое сотрудничество Яковлева с В. И. Шухаевым;
современники в шутку называли их художниками-близнецами.

Миновав в ученический период
кратковременное увлечение импрессионизмом, Яковлев обратился за вдохновением к
классическому искусству. Его конкурсные работы "Купание" и "В
бане" (обе 1913) демонстрировали ориентацию молодого художника на
искусство старых мастеров. Уже в них обозначилось его тяготение к
"неоклассицизму". За эти работы Яковлев получил звание художника и
пенсионерскую поездку за границу. 1913-15 гг. он провел в Италии, где изучал
старую живопись. Затем побывал в Испании, на острове Майорка.

Наряду с огромным количеством
натурных этюдов художник выполнил в Италии свой автопортрет в образе Арлекина,
который стал частью двойного автопортрета Шухаева и
Яковлева. Эту картину художники считали одной из самых серьезных своих работ.
Яковлев изобразил себя в театральном гриме и ярком костюме, придуманном
художником Н. Н. Сапуновым. Театральности портрета как нельзя лучше
соответствуют средства из арсенала старого искусства: точный рисунок, почти скульптурная
лепка формы, локальный цвет, некоторый примитивизм, идущий от русского лубка.
Элементы стилизации, подражания мастерам итальянского Возрождения или искусству
примитива заметны и в других произведениях художника, например в картине
"Скрипач" (1915).

Эту и некоторые работы,
созданные в Италии, Яковлев показал на выставке "Мира искусства" по
возвращении в Петроград в 1915 г. Они вызвали шквал самых разнообразных оценок.
Совет АХ, в частности, не принял живописные работы художника. Во второй
половине 1910-х гг. Яковлев занимался портретной живописью и рисунком,
достигнув больших успехов в технике сангины. К числу наиболее значительных
произведений этого времени относятся "Портрет Казарозы
(жены художника)" (1916) и "Автопортрет" (1917), графические
портреты Ф. И. Шаляпина, Н. Э. Радлова.

Одновременно художник
попробовал себя в монументально-декоративном искусстве. Часть из его проектов
(росписи церкви в Бари, Казанского вокзала в Москве)
осталась неосуществленной. Совместно с В. И. Шухаевым
он расписал плафон в особняке Фирсановых в Москве; вместе с Б. Д. Григорьевым и
С. Ю. Судейкиным оформлял артистическое кабаре "Привал комедиантов" в
Петрограде.

Занимался Яковлев и
педагогической работой: преподавал на женских архитектурных курсах, а также в
Новой художественной мастерской и Институте истории искусств.

В 1917 г. наряду с Кардовским,
Шухаевым
и Радловым был инициатором создания "Цеха живописцев святого Луки".
Летом 1917 г. Яковлев как пенсионер АХ отправился в Монголию, Китай и Японию.
Путешествие заняло два года и привело к появлению серии работ о Китае.
Впоследствии художник поселился в Париже, и его дальнейшая жизнь проходила за
границей.

Яковлева всегда привлекала
экзотика. В 1924-25 гг. он принимал участие в экспедиции в Северную и
Центральную Африку, организованной фирмой "Ситроен". Привезенные из
поездки картины и рисунки принесли Яковлеву шумный успех.

В 1926 г. он был награжден
орденом Почетного Легиона. В 1931-32 гг. художник вновь отправился с
экспедицией в страны Востока - посетил Сирию, Иран, Афганистан, Монголию и
Китай. И вновь итогом его поездки стала целая серия художественных работ, в
основном этнографического характера, но неизменно отмеченных виртуозной
техникой рисунка.

В 1920-х гг. работы Яковлева
часто экспонировались в Европе и Америке, его искусство пользовалось большим
успехом, хотя по-прежнему вызывало противоречивые оценки. Не порывалась и связь
художника с Россией: в 1928 г. выставка его произведений прошла в залах АХ.

Яковлев занимался станковой
живописью и графикой, монументальным и театрально-декорационным искусством. В
1934 г. Яковлев получил приглашение занять место профессора Академии искусств в Бостоне. До 1938 г. он жил в США. Умер Яковлев в
парижской больнице, после неудачной операции.