Якоб Рейсдал. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Рейсдал,
Рёйсдал, Рейсдаль (Ruisdael, Ruysdael) Якоб ван (1628 или 1629-1682), голландский живописец и график.
Учился, вероятно, у своего дяди, Саломона ван Рёйсдала, испытал влияние Яна
ван Гойена, Херкюлеса Сегерса; работал в Харлеме,
с 1656 года в Амстердаме. Принципы голландского реалистического пейзажа
складывались на протяжении первой трети 17 столетия. Вместо условных канонов и
идеализированной, придуманной природы в картинах мастеров итальянизирующего
направления создатели реалистического пейзажа обратились к изображению
действительной природы Голландии с ее дюнами и каналами, домиками и селениями.
Они не только запечатлели характер местности со всеми приметами, создавая типические мотивы национального пейзанка, но
стремились передать атмосферу времени года, влажный воздух и пространство. Это
способствовало развитию тональной живописи, подчинению всех компонентов картины
единому тону. Крупнейший пейзажист Голландии 17 века, одухотворивший свои
пейзажи большими личными чувствами и переживаниями, Якоб
в ранних произведениях изображал скромные виды окрестностей Харлема (“Домик в
роще”, 1646, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург). Около 1650-1655, путешествуя
по Нидерландам и Германии, Рейсдал писал
монументальные пейзажные композиции, в которых суровая холодная гамма и резкие
контрасты светотени воплощают ощущение драматической изменчивости жизни
(“Еврейское кладбище”, Картинная галерея, Дрезден; вариант - в Институте
искусств, Детройт). В зрелый период творчества Рейсдал
создавал городские, сельские, морские, речные пейзажи (“Вид деревни Эгмонд”, ГМИИ, Москва; “Пейзаж с водяной мельницей”, 1661, Рейксмузеум, Амстердам), отдавая предпочтение сумрачным и
таинственным лесным чащам у болот и рек (“Болото”, Государственный Эрмитаж,
Санкт-Петербург). Произведения художника этого периода проникнуты ощущением
сурового величия и живой изменчивости природы, отличаются материальной
осязаемостью форм, мастерской передачей динамики световоздушной
среды.

Так же как и другие крупнейшие художники Голландии, он не шел на
уступки вкусам буржуазных заказчиков, всегда оставаясь в творчестве самим
собой. Рейсдал не ограничивался определенными темами изображения.
Круг пейзажных мотивов Якоба ван
Рейсдала очень широк — это виды деревень, равнины и
дюны, лесные болота и море, изображенные в самую различную погоду и разные
времена года. Драматический, даже мрачный характер мироощущения присущ поздним
работам художника (“Горы Норвегии”, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Свои творения,
отображающие плоские равнины его родной Голландии или более разнообразные и
живописные виды северных областей Германии, Рейсдал
наделил чувством драматического величия.

Якобу Рейсдалу принадлежит ряд морских
пейзажей — марин, величественных, широких, с преобладанием холодных,
серо-голубых и рыжеватых тонов (“Радуга в штормовом море”, 1655, Рейксмузеум, Амстердам; “Волнорез”, 1670-1672, Музей Лувр,
Париж). Наплывы волн, бегущие облака, необъятные просторы полны настроения
ожидания, мечтательной грусти в картине “Морской берег” (Эрмитаж,
Санкт-Петербург).

Притягательность работ Рейсдала
заключена в их реалистическом подходе к природе, он
прославился как величайший и самый разносторонний из всех голландских
пейзажистов 17 века. Поэтическое чувство, пронизывающее пейзажи Рейсдала, одухотворяет созданные им картины природы,
предвосхищающие достижения мастеров пейзажного жанра в европейском искусстве 18
и 19 века.