Сислей, Альфред. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Альфред Сислей

   
Альфред Сислей (30.10.1839 г., Париж -
29.01.1899 г., Морэ) французский художник.

Родился в Париже 30 октября 1839 года. В восемнадцать лет
был послан в Англию учиться коммерции, Альфред вместо
этого увлекся живописными откровениями Констебла и Боннингтона
и одним из первых "открыл" для французов пейзажное новаторство
Тернера.

По возвращении в Париж Сислей
поступил в мастерскую художника Глейра, где
подружился с Клодом Моне, Огюстом Ренуаром и Фредериком Базилем.
Быстро разочаровавшись в академическом обучении, все четверо бросают занятия у Глейра. Намереваясь найти прекрасное
в обычном, молодые новаторы поселились в Шайи близ
Фонтенбло. С тех пор навсегда определились мотивы Сислея
- изображению столицы он предпочитает ее скромные окрестности и малоприметные
уголки провинциальных городов.

В 1866 году Сислей работает в Марлотте с Ренуаром, в 1867-м - в Онфлере
с Базилем. Затем последовал любимый всеми
импрессионистами Аржантей и, наконец, Порт Марли,
особо полюбившийся Сислею. Одна только тема
наводнения в Порт Марли составила у него целую серию.

Во время франко-прусской войны Сислей
как британский подданный находился в Лондоне, где завязал весьма полезное
знакомство с Дюран-Рюэлем, который вскоре стал
покровителем всех импрессионистов, устроителем их выставок в своих галереях во
Франции и за рубежом. Впервые в художественной критике имя Сислея
упомянуто рядом с товарищами в памятном для всех 1874 году.

Как всех импрессионистов, Сислея
в картине занимает не сюжет, а тончайшие особенности природных состояний, света
и цвета. Ненасытный в постижении мастерства, художник не стыдился учиться у
сверстников. Так, вместе с Камилем Писсаро, он писал зимние пейзажи в Лувесьене
ради изучения открытых импрессионистами рефлексов и цветных теней, в другое
время живопись Сислея находилась под воздействием
Ренуара и Клода Моне.

Не напрасно художник испытывал стойкое влечение к музыке,
любовь к которой воспитала в нем мать, а затем развило совместное музицирование с Фредериком Базилем.
Сислей писал, что музыкальная фраза составляет как бы
часть его самого - музыкально окрашена вся его живопись. Из-за этого он часто
намеренно сводит весь колористический строй картины к одному единственному
тональному ключу - голубому, как в "Наводнении в Порт Марли", или
серому, как в "Ветреном дне в Вене".

 Сложившись к началу 80-х годов, манера Сислея,
не в пример Писсарро или Моне, впоследствии мало менялась.
Сдержанный и застенчивый, сосредоточенный исключительно на работе, художник
испытывал мало интереса к широковещательным декларациям и еще меньше к
"эпатажу" не понимавшей импрессионизм буржуазной публики. В яростных
спорах профессионалов, каждый вечер разгоравшихся в парижских кафе, Сислей был последним. Тем не менее, именно его,
молчаливого, но неизменно надежного, выбирали обычно в комиссии по устройству
выставок и для принятия важнейших для всей группы решений.

После бульвара Капуцинов Сислей
участвовал в импрессионистских экспозициях 1876 и 1877 годов, но затем отошел
от выставок. Всецело отдавшись одной живописи, общаясь только с семьей, он
ведет полунищее существование, получая ничтожные суммы за свои картины и все
глубже увязая в долгах. Но главное, возрастает его одиночество и отчуждение от
коллег. С 1882 года Сислей вообще оставляет
традиционные встречи импрессионистов. Радостный свет остается только в его
пейзажах.

  
И в 90-е годы художник не добился того успеха,
какой к тому времени обрели Писсарро, Ренуар и Моне.
В 1897 году Сислей делает последнюю
отчаянную попытку вырваться из забвения при помощи персональной
выставки. То, что критика и на нее ответила дружным молчанием, стало для
живописца последним ударом. Тогда только он вспомнил о товарищах юности и
вызвал одного из них для прощания. Через шесть дней после приезда Клода Моне -
29 января 1899 года Альфред Сислей умер в городке Морэ.