Щедрин Семен Федорович. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Щедрин Семен Федорович
(1745-1804)

Родоначальник русской
пейзажной живописи, первый профессор нового, пейзажного класса в АХ, Сем. Ф.
Щедрин выучил несколько поколений художников. Отработанная им композиционная
схема пейзажа надолго стала образцовой. Его картины воспроизводились в гравюрах
и пользовались большим успехом. Пейзажно-видовые росписи и панно, написанные им
и его учениками, украшали и столичные дворцы, и помещичьи усадьбы.

Щедрин был сыном солдата
лейб-гвардии Преображенского полка. В 1759 г. поступил в АХ, в 1765 г. получил
золотую медаль и уехал пенсионером за границу - сначала в Париж, потом в Рим.

В Париже он копировал и изучал
чужие произведения, много писал с натуры - вероятно, под влиянием
просветительской идеи искать красоту не только в классических образцах, но и в
окружающей действительности.

В Риме Щедрин попал в
обстановку нарождающегося классицизма, для которого реальная жизнь нуждалась в
значительных "поправках" античностью. Здесь Щедрин задержался сверх
срока своего пенсионерства на четыре года.

Вернувшись в Петербург в 1776
г., он стал руководить классом ландшафтной живописи в АХ и, кроме того, при
"Кабинете Её Величества" Екатерины II писал виды пригородных дворцов
и парков.
С 1780-х гг. Щедрин занимался еще и реставрацией картин в Эрмитаже, а в 1799 г.
дополнительно возглавил новый, гравировально-ландшафтный класс в АХ.

Расцвет его творчества
приходился на 1790-е гг. Среди его работ наиболее известны серии видов
Павловского, Гатчинского и Петергофского парков, виды Каменного острова и
декоративные панно для Михайловского дворца в Петербурге. Щедрин запечатлел
конкретные виды архитектурных сооружений, но главную роль отводил не им, а
окружающей природе, с которой человек и его творения оказываются в
гармоническом слиянии. Композиция строится в соответствии с правилами
академического классицизма: "кулисы"-деревья - на первом плане (в коричневатых
тонах); архитектура среди природы - на втором, центральном (в зеленых тонах);
дали, обычно неглубокие, - на третьем (в голубых тонах). Кроны деревьев
изображаются в условно-декоративной манере. Виды уютны, уравновешенны, в них
есть прелесть открытия нового чувства природы, цельность восприятия, мягкий
лиризм.

Однако в сравнении с лучшими
западноевропейскими мастерами пейзажа того времени Щедрин выглядит еще робким
учеником. Постепенно положение будет меняться, но уже в творчестве его учеников
и преемников.