Садовников Василий Семенович. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Садовников Василий Семенович
(1800-1879)

Имя В. С. Садовникова занимает
одно из центральных мест в ряду художников, посвятивших свои работы изображению
Санкт-Петербурга.

Он прожил долгую жизнь. И если
ранние его акварели и литографии запечатлели русскую столицу времен А. С.
Пушкина, Н. В. Гоголя, то на поздних предстает Петербург Ф. М. Достоевского, Н.
Г. Помяловского.

Самая знаменитая работа
художника, "Панорама Невского проспекта" (1830-е), известная в
истории искусства как "Панорама Садовникова", первоначально было
выполнена в акварели почти 16-метровой длины, затем переведена на литографский
камень и выпущена издателем А. М. Прево. Правую (теневую) сторону Невского
литографировал в 1830 г. И. А. Иванов, левую (солнечную) - П. Иванов в 1835 г.

Точность, с которой Садовников
запечатлел главную улицу столицы, вызывала восхищение современников, считавших,
что художник создал "самый похожий портрет... красавца Невского
проспекта". В этой зрелой работе Садовникова проявились главные
особенности его творчества. Точность, можно сказать, документальность в
изображении городского пейзажа не лишает его виды поэтического настроения.
Петербург в передаче Садовникова - живой город, населенный множеством людей
разных сословий. Поэтому правы те, кто считает художника в равной степени
видописцем и жанристом.

Жизнь столичного города художник наблюдал с детства. Крепостной
княгини Н. П. Голицыной, послужившей Пушкину прообразом старой графини в
"Пиковой даме", Садовников в числе домашней челяди жил в ее
петербургском доме. Вольную он получил лишь в начале 1830-х гг., после смерти
княгини.
В то время тридцативосьмилетний Садовников был уже известным художником.
Способности к рисованию у Садовникова проявились рано. По-видимому,
определенное влияние оказал на него старший брат Петр, будущий академик
архитектуры, мальчиком отданный в обучение к А. Н. Воронихину, известному
архитектору и академику перспективной живописи.

Огромное значение для
Садовникова имело его участие в 1823-27 гг. в раскрашивании литографированных
видов Петербурга и окрестностей, издаваемых ОПХ. Благодаря этому обществу,
оказывавшему поддержку многим талантливым крепостным, Садовников познакомился с
художниками и литографами, которые в дальнейшем сыграли немаловажную роль в его
судьбе. Так, К. П. Беггров в 1830-х гг.
литографировал многие оригиналы Садовникова, живописец М. Н. Воробьев, руководивший
совместно с А. Г. Венециановым работами по
раскрашиванию литографий в ОПХ, в 1837 г. возглавлял в АХ перспективный класс
для вольноприходящих, - именно в это время Садовников готовил свою программную
работу на звание художника.

Садовников был неплохим
жанристом и мастером изображения интерьеров. Кроме того, он много путешествовал
по России: бывал в Москве, Ревеле, Вильно, Гельсингфорсе, Новгороде и Тамбове.
Последний известный ныне лист Садовникова, изображающий интерьер крестьянской
избы, датирован 1873 г. и имеет надпись: "Тамбов".

Наследие Садовникова
насчитывает несколько сотен листов. Среди них не только законченные композиции,
но и множество подготовительных рисунков, а также натурные зарисовки с такими,
например, пометками художника: "День был ясный, солнечный". На
протяжении десятилетий творческая манера Садовникова менялась. В 1840-х гг. им
написаны самые удачные акварели. Для них характерны ювелирная проработка деталей
и тонкое, гармоничное цветовое решение. К концу 1850-х гг. Садовников уже
работал иначе: рисунок его стал свободнее, смелее, цвет - активнее. Отдельные
листы отличаются излишне открытым цветом, почти пестротой.

Вместе с тем мастерство
художника заметно выросло. Некоторый упадок наблюдается лишь в 1860-х гг., но
Садовников тем не менее продолжал активно работать. Так, в 1862 г. он выполнил
панораму Петербурга с Пулковских высот для конкурсного альбома акварелей к
100-летнему юбилею АХ. Скончался художник в почтенном возрасте и был похоронен
в Петербурге на Митрофаньевском кладбище.