Парис Бордоне. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Парис Бордоне (1500-1571)

Итальянский живописец. Мастер
венецианской школы. Ученик Тициана. Испытал влияние
Порденоне, Лотто, Моретто.
Первый заказ получил в 1518.
Работал в Венеции, Тревизо, Милане, Генуе.
По свидетельству Вазари, в 1538 посетил Францию и работал в Фонтенбло, а затем
в Аугсбурге по заказам патрицианской семьи Фуггеров.

Временем наибольшего
творческого расцвета Бордоне были 1520—1530-е.
В 1520-х Бордоне разрабатывает один из излюбленных мотивов
раннего Тициана, трактуя традиционные темы "Мадонна со святыми" и
"Св. Семейство" как идиллические сцены спокойного отдыха и тихой
беседы на фоне буколического пейзажа с зелеными лугами, округлыми кронами
деревьев, далекими холмами (Св. Семейство со св. Екатериной, Санкт-Петербург,
Гос. Эрмитаж; Св. Семейство, Милан, галерея Брера;
Мадонна со святыми, Глазго, Художественная галерея; Мадонна со св. Георгием и
Иоанном Крестителем, Москва, Гос. музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина). Красота широко расстилающегося пейзажа и
романтические интонации определяют характер алтарной композиции Битва св.
Георгия с драконом (ок. 1525, Ватикан, Пинакотека). Лучшей и наиболее известной
работой Бордоне является монументальное полотно Чудо с кольцом (1534, Венеция,
галереи Академии), посвященное одной из исторических легенд Венеции — передаче
рыбаком венецианскому дожу кольца, полученного от Св.
Марка. Опираясь на традиции исторических и повествовательных композиций
мастеров XV в. Джентиле Беллини и Карпаччо, художник создает историческую
композицию нового типа. Огромную роль в картине играет великолепная
архитектура, создающая атмосферу праздничного триумфа, определяющая образное
начало всей композиции. Насыщенные контрасты света и глубоких теней
подчеркивают грандиозность и богатство архитектурных форм открытого павильона,
где восседают дож и его приближенные, мощь колоссальной арки, в пролете которой
открывается великолепная панорама уходящих в глубину мраморных дворцов,
купающихся в солнечном сиянии. Такая же панорама становится главным мотивом
фона в картине Вирсавия (ок. 1543, Кёльн, Музей Вальраф-Рихарц-Людвиг).

Однако искусство Бордоне уже
утрачивает былую гармонию; безуспешно пытаясь овладеть складывавшимися в
Венеции новыми элементами изобразительного языка, он сообщает позам, жестам,
движениям своих персонажей надуманность и искусственность. Эти элементы
нарастают в его поздних многофигурных композициях.

В 1550—1560-х Бордоне создает
ряд аллегорических композиций (Двое влюбленных в виде Марса и Венеры,
увенчанных Победой, ок. 1560, Вена, Музей истории искусства) и серию женских
портретов, т. н. куртизанок (Лондон, Нац. галерея; Вена, Музей истории
искусства), холодных и эффектных, с тщательно выписанными хитроумными
прическами и бликующими складками пышных одеяний