Коррадо Джакуинто. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Коррадо Джакуинто
(1703-1765)

 Итальянский живописец
неаполитанской школы. Биограф художника К. де Доменичи
сообщает, что он обучался в мастерской Н. М. Росси, но значительное влияние на
него оказал Ф. Солимена.

Период
1723—1724 провел в Молфетте, до 1727 работал в
Неаполе; 1733—1735 — в Турине; с 1740—1753 — в Риме, где стал крупным
декоратором, исполнявшим заказы папы Бенедикта XIV, не зависел от туристов
Вечного города в отличие от С. Конка, Ф. Тревизани,
поэтому его произведения сосредоточены не в английских собраниях, а в
итальянских церквах, испанских дворцах, королевских коллекциях.

С 1753 по 1762 жил в Испании,
работал при дворе Фердинанда IV, был "первым живописцем" при дворе Бурбонов после отъезда Дж. Б. Тьеполо и до прибытия в 1762
А. Р. Менгса, исполнял декоративные работы в новом
Королевском дворце в Мадриде, Эскориале, Аранхуэсе,
возглавлял Академию художеств Сан Фернандо в Мадриде.


С 1740 член римской Академии Св. Луки, в Риме создал мастерскую для испанских
живописцев, где обучались А. Г. Веласкес, П. де Ла
Вега, Х. дель Кастилло и
др.

Последние годы жизни провел в
Неаполе (1763—1765), работая при дворе Карлоса III, украсив Королевский дворец
в Казерте.

В полотне раннего
неаполитанского периода Благовещение (Неаполь, собрание Пуччи)
сказалось влияние Ф. Солимены
(его алтарного образа в церкви Санта Мария Доннальбина)
и Луки Джордано (его работ в Чертоза
ди Сан Мартино 1704). В произведениях туринского периода для виллы дель
Реджина (ок. 1733) и церкви Св. Терезы (ок. 1735) палитра
художника становится более светлой, в ней доминируют пастельные тона, переходы
света и тени более плавные, но еще преобладает барочная экспрессия в стиле
мастеров неаполитанской школы.

В Риме формируется индивидуальный
стиль Джакуинто как крупного мастера римского рококо
в отличие от К. Маратти, эволюционировавшего к
неоклассицизму. Одна из первых работ Джакуинто в Риме
— алтарная композиция Св. Николай Барийский,
излечивающий солдат (1746, Штутгарт, Гос. художественная
галерея), исполненная для Сан Никола деи Лоринези, самой известной францисканской церкви XVII в. в
Риме. Образ Николая Барийского, епископа Мирры,
считавшегося покровителем его родного города Молфетта,
был близок Джакуинто. Известно еще полотно из жизни
св. Николая Барийского (Стокгольм, Нац. галерея), исполненное художником.

В 1739 покровитель Джакуинто кардинал П. Оттобони
заказал ему алтарный образ Вознесение Девы Марии (1739, эскиз — США, частное
собрание) для церкви Санта Мария Ассунта в Рокка ди Папа во Фраскати. Плавный деликатный
мазок, пастельные тона, грация фигур апостолов и самой Марии, вознесенной на
небо, отличают манеру Джакуинто. Наибольшую
известность художник снискал после исполнения фрески в римской церкви Санта Кроче ин Иерусалиме (ок. 1744) по
заказу папы Бенедикта XIV Св. Елена и император
Константин, представляемые Мадонной Св. Троице. Подобно Солимене, Джакуинто изображает
много фигур: императора и его мать, св. Михаила, св. Петра, Иоанна Евангелиста,
Люцифера, ангелов, поддерживающих крест — главную реликвию Страстей Христа,
привезенную Еленой из Святой земли. Однако в многофигурной сцене нет
барочной патетики, она полна плавного движения фигур в светло-голубом небесном
пространстве.

Еще в более светлых
серо-голубых тонах исполняется роспись трансепта церкви Поклонение Медному
змию. Розовые, желтые, синие цвета одежд святых в обеих росписях мягко
сплавлены с холодным фоном. "Прекрасную гармонию" колорита Джакуинто отмечали многие современники, в том числе и Дж.
П. Беллори. Декорация интерьера церкви не была
завершена, так как у папской курии не нашлось достаточных денежных средств.

В одной из поздних работ
римского периода — алтарном образе Крещение Христа (ок.
1750, церковь Санта Мария дель Орто,
капелла Иоанна Крестителя) в фигурах святых и двух
ангелов — появилась некоторая слащавость, напоминающая образы болонца Ф. Альбани,
палитра Джакуинто более монотонна по цвету. Ансамбль
церкви создавался к священному 1750, ее реставрировал
архитектор Г. Вальвассори, так как она была
превращена в госпиталь.

Период 1753—1762 Джакуинто провел в Испании. Для нового Королевского дворца
в Мадриде, резиденции Бурбонов, К. Джакуинто
исполнил фрески на аллегорические сюжеты, прославляющие их правление, принесшее
мир и справедливость Испании (Испания отдает дань Религии и Церкви, Рождение
Солнца, Триумф Вакха). В композиции Испания отдает дань Религии и Церкви Филипп
V и его сын Фердинанд IV изображены как герои Священного Писания — царь Давид и
царь Соломон, на фоне их дворца, уподобленного храму Соломона. Программа
росписи была составлена известным эрудитом Мартином Сармиенто.
Во фреске Справедливость и Мир (эскиз — Индианаполис, Музей Академии Сан Фернандо) аллегорически прославлялась роль Фердинанда VI в
заключении мира в Утрехте в 1713, даровавшего мир его
народу. Для Королевской капеллы во дворце Джакуинто
исполнил восемь фресок, в одной из которых Св. Яков,
явившийся в битве с маврами при Эль Клавио (1754—1759)
воспроизведен эпизод из Реконкисты, когда, согласно легенде, воинам явился св.
Яков. Он изображен в светлом одеянии на белом коне в сопровождении ангела. В
Мадриде Джакуинто создал официальный стиль
королевства Бурбонов, который сохранялся на протяжении
XIX столетия.

С 1762 художник работал в
Неаполе при дворе монарха Королевства обеих Сицилий
Карлоса III Бурбона, став его придворным живописцем.
Вместе с архитектором Л. Ванвителли он руководил
украшением Королевского дворца в Казерте, исполнив фреску Аллегория Силы и Бдительности (1763) и цикл
из шести полотен на сюжеты из истории Девы Марии для дворцовой церкви Сан Луиджи.

Коррадо Джакуинто
был одним из ярких мастеров первой половины XVIII столетия; в его творчестве
проявились характерный для живописи этого времени постепенный отход от
принципов барокко, освоение приемов рококо, которые он пытался сочетать с
традициями римской школы, где все еще доминировали приемы болонцев.