Гвидо Рени. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Гвидо Рени (1575-1642)

Гвидо Рени (итал. Guido Reni, 4 ноября 1575, Кальвенцано, Эмилия-Романья — 18 августа
1642, Болонья) — итальянский живописец болонской школы.

Девяти лет от роду поступил, в
ученики к проживавшему в Италии фламандскому живописцу Денису Калверту; перейдя затем
в школу Лодовико Карраччи, из неё
перешёл, с целью усвоить себе технику фресковой живописи, к Феррантини, а в
1596 г. отправился в Рим, где занялся основательным изучением произведений Рафаэля.

Ещё до приезда своего в этот
город, Рени расписал фасад палаццо Цани, в Болонье, и исполнил для тамошней
церкви Сан-Микеле-ин-боско образ «Св. Бенедикт в пустыне». В Риме им написаны
по заказу кардинала Боргезе картина «Распятие св. Петра» (находится в
Ватиканской галерее) и знаменитый плафон «Аврора» в палаццо Роспильози.

По возвращении Рени на родину, из-под его кисти вышло «Избиение младенцев»
(находится в болонской пинакотеке). Вскоре затем он снова отправился в Рим по
вызову папы Павла V, поручившего ему расписать стены капеллы в квиринальском
дворце сценами из жития Богородицы и заказавшего ему «Поклонение кресту» для
церкви С.-Грегорио. Дальнейшие работы Рени: «Рай» для церкви С.-Доменико,
«Вознесение» для церкви С.-Амброджио (в Болонье), «Распятие» для капуцинской
церкви в Генуе (находится в болонской пинакотеке), «Собирание небесной манны» и
др. фрески в равенском соборе. В 1622 г. Рени трудился над украшением капеллы
св. Януария в Неаполе, но вскоре принужден был удалиться оттуда, спасаясь от
преследований и мести со стороны завидовавших ему живописцев Ланфранко и
Риберы. Под конец своей жизни он предался игре, страсть к которой мало-помалу погубила
его талант.

В первую эпоху своей
деятельности Рени примкнул к господствовавшему тогда в итальянской живописи
натуралистическому направлению, причём, подобно другим ученикам Карраччи,
подпал в сильной степени влиянию М.-А. да Караваджо. Натуралистическое
стремление Рени особенно ярко выразилось в ватиканском «Распятии», по своей
концепции и по типам фигур очень сходственном с
изображениями пыток, обычными у итальянских художников того времени. К числу
произведений Рени в том же роде относится, сверх «Избиения младенцев», о
котором упомянуто выше, картина берлинского музея «Св. Антоний и Павел
отшельники». В среднюю пору своей жизни, Рени старался передавать более теплое
и нежное чувство и достигать красоты и грациозности, как, например, в «Авроре» палаццо
Распильози. В последний период своего творчества он изображал типы чисто
внешней женской красоты, причём придавал своим красавицам чересчур мягкие
расплывчатые формы; колорит Рени прежде весьма свежий и яркий, в эту пору
упадка его таланта стал тусклым и бледным.

Рени был учителем целого ряда
живописцев, Лаури, Лолли, Динарелли, Элизабеты Сирани, Джесси, Сементи,
Марескатти, Руджиери, Кантарини, Лафранко, Читтадини и многих других. Из его
картин, кроме вышеупомянутых, наибольшей известностью
пользуются: «Подвиги Геркулеса» (находится в луврском музее), «Се человек» (в
дрезденской галерее), «Клеопатра» (в палаццо Питти, во Флоренции), собственный
портрет (в капитолийском музее) и женский портрет (в мадридском музее).

В Императорском Эрмитаже
имеется 11 картин Рени, из которых лучшими могут считаться: «Поклонение
пастырей», «Поклонение волхвов», «Св. Семейство на пути в Египет», «Пётр»,
«Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии», «Св. Иероним», «Похищение
Европы» и «Юность Богоматери». Рени известен также как гравер; им были
исполнены, между прочим, эстампы «Богоматерь с Младенцем», по собственной
картине, и «Св. Семейство», с картины Ан. Карраччи

.