Антонио Пизанелло. Картины автора. Виртуальный музей живописи.

Антонио Пизанелло (1395-1455)

ПИЗАНЕЛЛО (Pisanello)
(1395–1455), итальянский живописец, рисовальщик и медальер. Пизанелло был одним
из главных представителей искусства поздней готики в Северной Италии, а также
непревзойденным мастером портретных медалей.

Антонио Пизанелло родился близ
Вероны в 1395, учился в северной Италии и испытал влияние Стефано да Дзевио, Альтикьеро и Джентиле да
Фабриано. Работал при дворах Гонзага, дЭсте, Висконти и Сфорца – от Милана до
Неаполя. Получал заказы от папской курии и неаполитанского короля Альфонса V. К
сожалению, все выполненные им росписи залов и капелл во дворцах его заказчиков
погибли. Сейчас Пизанелло известен по шести или семи
сохранившимся живописным композициям, миниатюрным портретам на медалях и ярким,
очень детальным рисункам. Пизанелло умер в Риме в 1455.

Фреска Св.
Георгий и принцесса (1435–1438, Верона, церковь Санта Анастазиа) является
прекрасным образцом стиля Пизанелло. Сцена трактована скорее как пышное шествие
придворных, а не как драматический эпизод. Персонажи одеты в богато расшитые
костюмы и помещены на фоне пейзажа с животными, городом с чудесными дворцами,
величественной процессией конных рыцарей, виселицей и морем. Каждая деталь
выписана столь же тщательно, как в натурных зарисовках Пизанелло с
изображениями животных, птиц, голов и фигур. В отличие от таких тосканских
художников, как Мазаччо и Андреа дель Кастаньо, Пизанелло мало интересовался
недавно изобретенными приемами перспективных построений, ценя точность в
передаче деталей более, чем их согласованность в рамках
единой композиции. Его живопись близка к изображениям с готических гобеленов.

Сохранившиеся портреты кисти
Пизанелло – профильные, выполненные с легкой светотеневой моделировкой,
например, портреты Джиневры дЭсте (1436–1438, Лувр) и Лионелло дЭсте (1441,
Бергамо). В композицию портрета включены такие детали, как бабочки и цветы;
благодаря этому создается чисто декоративное изображение, не осложненное
психологическими нюансами.

Медали Пизанелло представляют
большую ценность прежде всего благодаря точному
портретному сходству с изображенными на них людьми – знаменитыми современниками
художника. В основе этих портретов лежат произведения древнеримского
медальерного искусства. Обычно с одной стороны медали (на аверсе) помещали
профильное изображение головы заказчика в окружении девиза, а с другой (на
реверсе) – сцену, прославляющую одну из добродетелей или демонстрирующую одно
из его славных деяний. После Пизанелло ни один другой мастер медальерного
искусства не достигал такого мастерства в построении композиции и столь
блестящей лаконичности и ясности.